La historia de la fotografía estudia todos los aspectos relacionados con las imágenes fotográficas, a través del tiempo.
Inicios
A principios del siglo XIX, en el año 1826 el científico francés Nicéphore Niepce obtuvo unas primeras imágenes fotográficas, inéditas, que no pudo fijar permanentemente.Cuando Niepce comenzó sus investigaciones necesitaba ocho horas de exposición, a plena luz del día, para obtener sus imágenes.
Innovaciones tecnicas
Para captar las imágenes se empleó la cámara oscura que experimentó constantes mejoras en su diseño y tamaño, así como en las lentes ópticas u objetos utilizados, debido a las aportaciones de diferentes investigadores.Después de 1880 se pudieron comprar las nuevas placas secas al gelatino y bromuro, que ya no eran artesanales, sino que eran fabricadas por industrias. Los fotógrafos compraban cajas de placas vírgenes, ya sensibilizadas, listas para cargar en chasis y ser expuestas en la cámara. También eran placas de vidrio; pero pronto empezó a usarse el soporte flexible de película de nitrato.
Fotografia en Color
La fotografia en color fue experimentada durante el siglo XIX, pero no tuvo aplicaciones comerciales, por su dificultad e imperfección. Los experimentos iniciales no fueron capaces de conseguir que los colores quedaran fijados en la fotografía. Una primera fotografía en color fue obtenida por el físico James Clerk Maxwell en 1816, realizando tres fotografías sucesivas, con la lente con un filtro diferente: rojo, verde y azul.
Fotografia Digital
A finales del siglo XX aparece un nuevo tipo de tecnología en los medios audiovisuales que supone un cambio de rumbo en la forma de utilizarlos. La aparición de la primera camara digital en 1990 constituye la base de la creación inmediata de imágenes. A pesar de que en sus orígenes el precio de estas cámaras era elevado y las hacía inaccesibles para muchos, con el tiempo no sólo se han abaratado sino que han aumentado su calidad técnica.
2) Distintos Planos y Angulos Fotograficos
Plano General: La persona esta de cuerpo entero, de tamaño pequeño porque la fotografia quiere mostrar el contexto.
Plano Entero: Muestra la persona de cuerpo entero.
Plano Americano:Las personas se ven hasta las rodillas.
Plano Medio:La persona se ve hasta la cintura.
Primer Plano:Se ve de los hombros hacia arriba.
Plano de Detalle:Muestra un pedazo del cuerpo.
Angulos
Angulo Normal:Cuando la camara queda en posicion horizontal a la altura de los ojos.
Angulo en Picada:Cuando la fotografia esta por debajo del fotografo.
Angulo Contrapicada:Cuando el objeto a fotografiar esta por encima del fotografo.
4)Video XTRANORMAL
http://www.xtranormal.com/xnmm/edit_movie/?collection=sta&template=/xnmm/story/13698632/&movie_id=13698632
5) Lectura del Docente
FOTOGRAFÍA:
Técnicas básicas:
El primer consejo y mas básico es leer atentamente el manual de la cámara, pues así se puede saber su funcionamiento, cómo configurarla etc.También es un importante consejo la práctica, con el tiempo y practicando, llegaremos a ser un buen fotógrafo.
Técnicas:
- Sujetar bien la cámara
Otra cosa que podemos hacer para que no nos salgan las fotos movidas, es que nos situemos de rodillas y así tendremos menos tensión para sujetar la cámara. La posición del fotógrafo es fundamental.
- El Flash
- El Sol y fuentes de luz
La hora del día
Los mejores momentos para hacer una fotografía de exteriores es en las primeras horas de la mañana (durante las dos horas antes y después de la salida del sol) o en las últimas horas de la tarde (durante las dos horas antes y después de la puesta de sol).
Fotografiar un entorno de noche requerirá que quitemos el flash, y dejemos la cámara en posición fija todo lo necesario para que capture la luz y saque una buena fotografía, para estos casos, es recomendable usar un trípode. No olvidemos que de día una cámara con flash automático podría no usar el flash, y dejar al sujeto de la foto con sombras y oscuridad, con lo cual es mejor tenerlo activado.
- El tiempo
El sujeto de la fotografía
Se llama al sujeto de la fotografía al elemento primordial que queremos capturar en una fotografía, por ejemplo una persona o un edificio. Lo más común es intentar poner al sujeto de la fotografía en el centro.
- El punto de fuga
- La sencillez y limpieza
- La profundidad y perspectiva
- La cercanía
- Sacar muchas fotos
- Aprovechar los ángulos
Estar bien situados
Para hacer una foto de un determinado sujeto, podemos hacerla desde varias posiciones a la izquierda o a la derecha, o poniéndonos de rodillas o tumbados en el suelo.Siempre habrá una posición que salga mejor que la otra y podrá salir de distinta manera, es cuestión de probar
Tener paciencia
Algo muy importante en un buen fotógrafo es la paciencia. Siempre es bueno analizar la situación del sujeto y de su contorno, y decidir cómo tomar la foto, la posición, el ángulo, el uso o no del flash, etc y saldrán fotos de una buena calidad.
Este capítulo dará consejos específicos para fotografiar mejor algunos tipos de sujetos en especial.
Personas
Lo importante de sacar personas, es sacarlas haciendo algo natural. Es mejor, por tanto, el fotografiarlas sin que lo sepan, para así captar la naturalidad, salvo que lo que queramos, sea expresamente un retrato.
En el caso de retratar a alguien, hay dos cosas que tenemos que tener cuidado: El aburrimiento de la persona que tiene que actuar de modelo, lo cual se puede solucionar
hablando, lo importante es que se mantenga ocupado. El flash también puede molestar, con lo que puede ser recomendable usar el flash especial "ojos rojos" o directamente deshabilitarlo.
También puede decirle al sujeto de la fotografía que se ponga ropa sencilla pero de llamativos colores, y quedará mejor. Otra estadística es que las personas suelen salir más naturales si están sentadas o apoyadas con comodidad en otro sitio, para así evitar la tensión. Hay que controlar en especial el uso de las sombras, puede "envejecer" mucho al sujeto una excesiva cantidad de sombras o de luz, puede ser buena idea tener el flash activado aunque sea de dia (no puesto el flash automático)
En el caso de niños pequeños, lo mejor puede ser capturar una sonrisa. Es obvio que en cualquiera de los casos, el sol tiene que estar detrás del sujeto o a su lado para que la foto quede bien y que el fotógrafo tampoco reciba la luz del sol de frente.
Cabe destacar que algunos rostros de personas quedan mejor en blanco y negro
Animales
La dificultad de captar animales es que no se pueden a veces quedar quietos, los consejos son los siguientes: No usar el flash si se está cerca, o sacar la foto desde un lateral , desde la espalda, o si lo permite la cámara, escondida desde control remoto con un disparador. Alejarse del animal en cuestión también ayudará sacarle bien y que no se asuste.
Sujetos en movimiento
Para sacar mejor el sujeto en movimiento, como un coche o alguien corriendo, lo mejor es que configuremos nuestra cámara a la velocidad ISO 400 o ISO 800 .
Algo que puede dar sensación de movimiento a una imagen es disparar, seguir al sujeto con la cámara mientras se mueve y luego saldrá la foto con el fondo borroso, pero el sujeto bastante nítido.
Iglesias y Catedrales (Interiores)
Aquí tendremos mas problemas de iluminación que en otros interiores, y lo mejor es usar la cámara sin flash, y o bien apoyarla en algún lado, o bien usar un trípode para que la imagen salga con luz y no movida.
Cuadros de pintura
Nuevamente sin flash, ya que el problema que hay, es que el flash puede rebotar contra la pintura del cuadro y mostrarse un antiestético reflejo en la fotografía. También puede haber un problema para captar los colores reales del cuadro, con lo que seguramente necesitaremos tener paciencia para sacar el cuadro en todo su esplendor.
Nieve
El problema de la nieve es que creará una saturación de color blanco, debemos modificar el balance de los blancos.
Caminos y carreteras
Suelen salir mejor las fotos en las que el camino o carretera no sale en línea recta, sino en diagonal, y con alguna persona encima mejor todavía. Si se puede mostrar con varias curvas, quedará mejor.
Paisajes
Fotografiar un paisaje nos puede dar mucho jugo, ya que podemos jugar con tener la luz de espaldas o de forma lateral, las condiciones climatológicas, y también si es un atardecer o un amanecer. Si se fotografía agua, mucho cuidado con los reflejos producidos por el flash.
En el caso de una catarata o los rápidos de un rió puede ser bueno seguir el anterior consejo de objetos en movimiento. También podemos jugar a sacar el horizonte y dividir parte de la imagen entre la tierra y el cielo.
Bosques
Para los bosques en particular hay que evitar que los árboles formen algo tupido y ruidoso que cubra toda la fotografía. Puede ser bonito el incluir el final o el principio del bosque, u otros elementos a su alrededor.
Objetos reflectantes
Algunos objetos, como por ejemplo, un televisor o un espejo , darán dificultad a la fotografía si se usa flash, pues rebotará. Lo mejor es quitar el flash para estos casos, y en el caso de querer mostrar detalles, acercar bastante la cámara, usar el zoom óptico si la cámara lo tiene, o aumentar la calidad de la fotografía.
Ciudades
Tenemos que evitar el que haya objetos reflectantes cerca de la foto, como espejos.También, movernos de forma que podamos impedir paneles publicitarios, farolas, etc, que puedan estropear la imagen, por tanto, es mejor evitarlos para que salga bien la fotografía.Ante edificios altos, es una buena idea sacarlos enfocando la cámara hacia arriba desde la planta del edificio, con una ligera inclinación También, para sacar mejores fotos, es interesante tener la mayor altura disponible, así podrán salir hermosas perspectivas de ciudades. Si queremos fotografiar a través de cristales, puede ser mejor quitar el flash para evitar que haya un rebote de luz.
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